Atelier
Atelier sur les couleurs
Atelier sur les couleurs
Obtenez la approfondie approfondie i théorie des couleurs, la perception de la lumière et les techniques pour pratiques pratique d'outils outils de couleur
NOUVELLES DATES À VENIR
Les couleurs dans l'architecture - un atelier pour l'intuition professionnelle
Les couleurs façonnent bien plus que les surfaces. Elles guident le comportement, créent un sentiment d'appartenance et touchent nos sens avec beaucoup plus de précision que nous ne le réalisons souvent. Cet atelier prend la couleur au sérieux - à la fois comme phénomène physique et comme construction culturelle - et donne aux architectes les moyens de travailler plus consciemment, systématiquement et stratégiquement avec la couleur dans l'environnement bâti.
Nous examinerons comment l'œil et le cerveau perçoivent les couleurs, comment les systèmes de couleurs tels que NCS et Pantone tentent d'apprivoiser le chaotique, et comment nous formulons et argumentons nos choix de couleurs auprès de nos collègues et de nos clients. En même temps, les participants auront accès à un nouvel outil de sélection des couleurs, basé sur la connaissance, qui peut être utilisé directement dans la pratique.
Le format est adapté aux professionnels : Nous travaillons en quatre sections ciblées - avec une interaction de connaissances, de discussions et de tâches concrètes - qui, ensemble, forment une base solide pour utiliser la couleur avec confiance et impact.
À la fin de l'atelier, vous aurez
- Connaissance de la théorie de base des couleurs et des systèmes de couleurs, de leur évolution historique et de leur application dans le domaine du design.
- Apprenez à utiliser le système Pantone et les outils de couleur pour créer des compositions de couleurs harmonieuses et équilibrées dans le domaine de la mode et de la conception de produits.
- Comprendre comment les principes neuro-esthétiques peuvent guider les choix de couleurs pour créer un impact émotionnel et sensoriel dans le design.
- Comprendre comment les couleurs interagissent avec différents matériaux et conditions d'éclairage pour créer les ambiances et les fonctions souhaitées.
- Il a acquis la capacité d'argumenter les choix de couleurs à l'aide de preuves scientifiques, renforçant ainsi la communication avec les clients et les partenaires.
Programme de la journée
1. couleur et physiologie
Nous commençons par le sensoriel et le scientifique. Comment l'œil voit-il ? Comment le cerveau interprète-t-il les couleurs ? Et pourquoi cela nous concerne-t-il en tant qu'architectes ? Nous examinons les cônes, les bâtonnets et la vision trichromatique, en reliant les connaissances actuelles à des références historiques telles que les expériences de Newton et de Goethe, les théories de Helmholtz et les découvertes révolutionnaires de George Wald. En cours de route, nous explorons la manière dont la lumière affecte notre perception des couleurs dans la pratique.
2. Les systèmes de couleurs et leurs origines
Nous examinons les systèmes que nous utilisons aujourd'hui pour classifier et naviguer dans les couleurs : NCS, RAL, Pantone et autres. Nous reviendrons sur les observations d'Aristote au lever du soleil, le cercle spectral de Newton et les modèles du Bauhaus d'Itten, mais aussi sur les tentatives d'Ewald Herring et d'Ogden Rood d'ordonner les couleurs en fonction de l'expérience humaine. Les participants travaillent de manière pratique avec le tri des couleurs et acquièrent une compréhension concrète de la manière dont le ton, la saturation et le noir fonctionnent dans la pratique.
3. Perception de la couleur - entre sens et culture
Les couleurs ne sont pas seulement mesurables, elles sont aussi chargées d'ambiance, de sens et d'histoire. Dans cette section, nous travaillons sur le langage des couleurs : Comment les décrire ? Qu'est-ce que cela signifie lorsque quelque chose semble "poussiéreux", "tranchant" ou "frais" ? Nous explorons la différence entre les descriptions objectives et sensorielles et discutons de la manière de créer une argumentation utile et crédible lorsque l'on parle des couleurs dans un contexte professionnel.
4. Outils et pratiques
La dernière section met tout cela en œuvre. Nous testons et combinons les couleurs, évaluons l'harmonie et le contraste, et nous nous entraînons à naviguer entre l'intuition et la systématique. Nous examinons comment les artistes et les designers travaillent avec la couleur - de Sanzo Wada et Margrethe Odgaard à KOI Studio et Julie Boserup - et nous discutons de la manière dont nous pouvons travailler méthodiquement avec la sélection des couleurs dans les espaces architecturaux. Le programme alterne entre séances plénières et travaux de groupe, permettant à la fois des réflexions individuelles et des discussions de groupe.
Arrondissement
La journée se termine par une session de synthèse au cours de laquelle nous distillons les arguments et les points les plus forts que les participants peuvent mettre en pratique - notamment en vue de communiquer et d'ancrer les choix de couleurs en collaboration avec les collègues et les décideurs.
Matin
Une base de couleur solide
Les participants partagent leurs propres expériences avec la couleur dans le design, ouvrant la voie à une compréhension commune de la manière dont la couleur affecte l'expérience et la fonction dans différents types de projets de design.
Présentation de la manière dont le cerveau perçoit la couleur, étayée par des données scientifiques et historiques. Elle explore la manière dont la couleur peut susciter des réactions émotionnelles et être utilisée pour créer une unité et un contraste dans les projets de conception.
10.15 : Pause
10.30 : Neuro-esthétique évolutive et couleur (suite)
Examiner le système NCS, sa conversion au système Pantone et leur utilisation avec l'outil couleur. Les participants apprendront à décoder et à combiner les couleurs pour créer des designs harmonieux adaptés à différents produits et applications.
11.10 : Bingo des couleurs
Comprendre comment la qualité de la lumière affecte la perception des couleurs dans le design et comment différentes conditions d'éclairage peuvent modifier l'expression des couleurs. Les travaux de Tor Nørretranders et d'Olafur Eliasson sur la qualité de la lumière sont une source d'inspiration.
Après-midi
Travaux pratiques avec les couleurs
12.00 : Pause déjeuner
Les participants seront initiés à l'outil de couleur nouvellement développé, qui sert d'outil pratique pour créer des compositions de couleurs harmonieuses. L'outil aide les participants à naviguer dans les choix de couleurs, les contrastes et les équilibres dans les projets de conception de petite ou de grande envergure.
La règle des 60/30/10 : les participants apprennent à utiliser l'outil couleur pour créer des compositions équilibrées où 60 % du dessin est dominé par une couleur, 30 % est soutenu par une autre et 10 % est utilisé comme accent.
13 h 25 : Pause
Couleurs chaudes et froides: trier des échantillons de couleurs et utiliser l'outil de couleur pour comprendre la température des tons de couleur et leur effet sur l'expression du design.
Espaces colorés et effets de rémanence : inspirés par les expériences de Goethe, les participants explorent la manière dont les images rémanentes affectent la perception des couleurs complémentaires et créent des contrastes visuels dans le design.
Matériaux et combinaisons de couleurs : à l'aide de l'outil de couleur et du système Pantone, les participants expérimentent les couleurs et les textures pour créer des dessins harmonieux.
L'effet de la lumière sur les tons de couleur : les participants testent différentes configurations d'éclairage pour voir comment les couleurs changent sous différents éclairages, en utilisant l'outil de couleur pour les aider à trouver les teintes optimales.
Mettre en pratique l'apprentissage de la couleur : les participants appliquent la théorie de la couleur à leur propre projet ou mission de conception dans le cadre de laquelle ils mettent en pratique l'apprentissage d'aujourd'hui.
Résumé des points clés de la journée et questions-réponses ouvertes avec discussion sur l'application des principes de la couleur à des projets de conception de tous types.
À propos d'Anders Barslund
Anders Barslund est un architecte expérimenté, spécialisé dans la neuro-esthétique évolutive et la théorie des couleurs, qui associe des connaissances fondées sur la recherche à des solutions esthétiques pratiques. Fort d'une expérience de 20 ans dans la conception et la rénovation d'habitations de luxe en Nouvelle-Zélande et d'un intérêt profond pour la manière dont la couleur influe sur l'expérience spatiale, Anders a mis au point des méthodes qui s'appliquent aussi bien à des projets de construction de grande envergure qu'à des habitations privées. Son approche est pertinente pour les architectes qui travaillent sur des bâtiments de grande taille et qui souhaitent intégrer la couleur comme un élément stratégique de l'architecture.
Vos yeux voient en RVB.
Rouge, vert et bleu.
Votre cerveau aime les contrastes, la lumière et l'obscurité. Ensemble, vos yeux et votre cerveau vous permettent de percevoir l'espace. Alors, comment faire appel à vos sens lorsqu'il s'agit de peindre votre maison ? C'est ce qu'Anders Barslund pratique depuis plus de 25 ans. Voici un petit aperçu de son travail sur les couleurs
Dato
Aarhus, Nouvelles dates à venir
Académie de commerce d'Aarhus (The Gold Building)
Ringvej Syd 104
8260 Viby J, Danemark
Salle : 2.37/2.38
9.00-15.30
Herning, Nouvelles dates à venir
Maison de la stratégie par pej gruppen
Bitsovvej 2
7400 Herning, Danemark
9.00-15.30
Copenhague, Nouvelles dates à venir
Salle d'exposition Dinesen à Copenhague
Søtorvet 5
1371 Copenhague, Danemark
9.00-15.30
Pris
DKK 3.000,-
par participant pour un participant inscrit.
DKK 2.500,-
par participant avec un minimum de 2 inscrits de la même entreprise
Les prix indiqués en couronnes danoises sont hors TVA. Les offres et les réductions ne sont pas cumulables.
Det siger tidligere deltagere
"C'était un atelier passionnant sur la couleur, où l'on sent qu'Anders est passionné par le sujet. Nous avons commencé par remonter à la façon dont les gens ont commencé à étudier les couleurs dans le passé, et de là jusqu'à aujourd'hui. Cela a été suivi par des travaux pratiques intéressants où vous avez eu l'occasion de faire un travail d'investigation plus poussé. C'est un atelier qui devrait être inclus dans tous les programmes créatifs !
"L'équilibre parfait entre la théorie et la pratique. J'ai acquis une solide compréhension du système NCS, mais aussi de la manière dont la lumière et les choix de matériaux interagissent avec la perception des couleurs. Cet atelier est un must pour tout architecte qui souhaite s'immerger dans la couleur."
"Engageant et transformateur. L'approche d'Anders en matière de couleurs rend accessibles des concepts complexes, et l'atelier m'a donné des outils concrets que je peux utiliser dans de grands projets de construction."
